OSZ Mediengestaltung und Medientechnologie ERNST-LITFASS-SCHULE
Einleitung
Ziel des Projekts war es, einen Imagetrailer zur Unterstützung einer Kunstausstellung im Ägyptischen Museum Berlin zu erstellen. Das Ägyptische Museum Berlin bat unsere Lehrerin um einen Trailer mit dem Titel „Abenteuer auf dem Nil 1842-45“, um unter anderem an Carl Richard Lepsius (1810-1884) zu erinnern. Wir haben mehrere Zielgruppen in Betracht gezogen, darunter Besucher, die unterhalten werden möchten, Besucher, die einfach nur Nofretete sehen möchten, und Besucher, die sich für Ägypten im Allgemeinen interessieren. Zu den wichtigsten Treibern für unser Projekt gehörten:
- Berlin-Brandenburgische Akademien der Wissenschaften
- Freie Universität Berlin
- Technische Universität Berlin
- Einstein Foundation Berlin
- Association for the Promotion of the Egyptian Museum
- Museum & Location
Ziel
Ziel war es, einen Trailer mit 230 Zeichnungen/Lithografien zu erstellen, um die Ausstellung auf der Website und dem YouTube-Kanal des Museums zu bewerben. Der Trailer sollte die Atmosphäre der Ausstellung vermitteln, um potenzielle Besucher zu begeistern. Wir wurden gebeten, ein Storyboard zu entwickeln und Bilder zu einem innovativen und erklärenden Trailer zu animieren. Mit unserer Anfrage wollte das Museum ein jüngeres Publikum ansprechen und die Zielgruppe der normalen Museumsbesucher verjüngen. Daher wurden wir als Ersteller dieses Medienprodukts als und für die gewünschte Zielgruppe engagiert, nach dem Prinzip „von Jugendlichen für Jugendliche“.
Voraussetzungen
Wir bekamen 222 Fotos, um einen 60- bis 90-sekündigen Trailer zu erstellen. Es gab keine Vorgaben, wie viele Fotos für eine bestimmte Dauer gezeigt werden mussten. Wir konnten wählen, ob wir Bilder neu einfärben, die Tiefenschärfe von Fotos verändern oder Teile von Bildern für Animationen verwenden wollten. Wir konnten alle Effekte, Animationen und Designs verwenden, die uns zur Verfügung standen. Zu den Anforderungen gehörte die Erwähnung des Logos des Museums sowie des Namens der Kunstsammlung. Außerdem wurde uns die Schriftart „MI Grotesk“ zur Verfügung gestellt, die wir für den Trailer verwenden sollten. Die Lehrer baten uns, das Video im YouTube-Standardformat 16×9 mit unterschiedlichen Auflösungen (240P – 2160P) zu erstellen.
Prozess
Wir wurden zunächst gebeten, ein Konzept für den geplanten Trailer zu erstellen und die ideale Situation zu definieren, die der Trailer für die Zuschauer schafft. Wir mussten festlegen, welche Elemente in den Rahmen des Trailers aufgenommen werden sollten. Wir mussten Storyboards erstellen, die Aspekte des Layouts, Zeichnungen der Szene, der Kameraposition, schriftliche Fragen und die geplante Laufzeit einer Szene enthielten. Das Museum hatte die Möglichkeit, uns während des gesamten Prozesses mehrere Zwischenfeedbacks zu geben und einen endgültigen Trailer aus 20 innovativen und vielfältigen Trailern auszuwählen. Wir begannen im August 2021 mit einem Kick-Off, bereiteten uns mit persönlichen Workshops vor, die von unserem Lehrer moderiert wurden, und durchliefen von Oktober bis Dezember Feedbackschleifen mit mehreren Design-Iterationen. Die Entwicklung der Trailer begann Anfang 2022 und wurde im März 2022 mit einer Auszeichnung abgeschlossen.
Methode
Moodle wurde als zentrale Projekt-Lernplattform eingesetzt. Alle Dokumente, Materialien und die Kommunikation mit dem Museum waren über eine Plattform zugänglich (lernraum-berlin). Wir haben unsere Ressourcen über dasselbe Lernmanagement-Tool hochgeladen und gemeinsam genutzt. Das Projekt folgte einem effektiven Entwicklungsprozess, der von Design-Thinking-Methoden inspiriert war. Durch iterative Feedbackschleifen konnten wir unnötige und zeitaufwändige Entwicklungen vermeiden. Die Workshops zur Erstellung von Personas (basierend auf John H. Falk-Types for museums) waren sehr hilfreich, um Empathie für die Besucher zu entwickeln. Wir entwickelten Personas, um ein gutes Verständnis für die Zielgruppe zu bekommen. Das Museum lieferte während des Designprozesses zusätzliches Material wie Bilder und Logos, die wir einarbeiten sollten.
Vorteile
Besondere und innovative Lernerfahrung
Wir haben Projektmanagementfähigkeiten in Kombination mit agilen Ansätzen wie Design Thinking-Methoden entwickelt. Dies basierte auf dem Konzept unseres Lehrers und ist für Bildungsprojekte ziemlich einzigartig. Darüber hinaus sammelten wir Erfahrungen mit den üblichen erwarteten Design-Tools wie der Adobe Creative Cloud. Da wir gemeinsam an den Projekten arbeiteten, konnten wir besondere Fähigkeiten voneinander entwickeln. Ein reales Kundenprojekt ist eine außergewöhnliche Referenz für unsere Schülerportfolios.
Nachhaltigkeit durch mögliche Wiederholungen
Die Fähigkeiten im agilen Projektmanagement und in der Kundenkommunikation sind eine solide Basis für zukünftige Projekte und Initiativen. Die sich wiederholenden externen Feedbackschleifen und die Evaluation innerhalb der Gruppe halfen, die persönlichen Stärken zu entwickeln. Das Werkzeugwissen kann für andere Projekte und Branchen wiederholt, übernommen und erweitert werden.
Zielgruppe als Urheber führt zu weiteren Vorteilen
Das Museum hat die von uns erstellte Persona bereits für andere Ausstellungen und Workshops verwendet. Neben dem ausgewählten Trailer entschied sich das Museum, zwei weitere starke Trailer über die Social Media Kanäle zu veröffentlichen. Der prämierte Trailer zeigt konsequent eine Verbindungslinie zwischen den verschiedenen Exponaten. Die Jury überzeugte schließlich die unkonventionelle Art und Weise, die historischen Muster mit neuen assoziativen grafischen Elementen als „roter Faden“ zu kombinieren.
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